一、课程大纲
MAFilm将为学生在创意产业中成为一名熟练的电影从业者的职业生涯做好准备，并使学生能够深入了解如何跨当代电影制作的数字技术进行创造性工作。
学校的理论内容强调了课程的所有实践元素，并为学生提供了一个共同的过程来探索自己的工作和同学的工作。
学校将鼓励学生在协作、可持续的环境中采用创新的叙事方式讲述故事，在那里学生将能够创作出独特的原创作品。
该课程通过讲座、技术研讨会、教程和作业相结合的方式教授，使学生能够在研究生阶段专注并发展一个关键专业，同时鼓励学生创造性地参与相关学科和更广泛的电影过程。
学生还将通过行业从业者的定期客座讲座和大师班深入了解创意产业，将有机会与外部合作伙伴以及UAL的其他课程合作。
期待学生在反思和评估自己的实践的同时建立工作组合。
在实践和智力上培养您的电影制作技能。参与影视剧创作。
与其他从业者建立牢固的工作关系。
完全熟悉行业惯例和工作方法。
工作经验和机会
进取心和就业能力是课程设计的核心，使您能够发展您的创意、技术和学术技能，并将这些技能应用到学生自己的创意实践中。
在可能的情况下，学生将有机会通过现场简报、与行业的合作伙伴关系、跨学科合作以及针对学生的主要项目的举措中的一种或多种方式探索未来的职业选择。以前，学生有机会与罗伯特·麦卡尔平爵士、巴纳多和苏霍特瑜伽等组织合作。
学习方式
MA Film处于全职模式，在15个月内运行45周。您每周需要投入40个小时来学习。
二、入学要求
要求雅思6.5（或同等水平），四项技能各不低于5.5。
课程团队欢迎来自世界各地的各种背景的申请者。MA Film吸引直接申请荣誉学位课程或其他同等资格的学生，或具有相关行业经验的学生。
教育水平可以通过以下方式证明：
荣誉学位（至少较低的二等（2：2）是可取的，但不是必需的）；
拥有同等资格；
先前的体验式学习，其结果可以证明等同于其他要求的正式资格；
或者将正式资格和体验式学习结合起来，可以证明等同于其他要求的正式资格。
APEL（先前学习认证）
不符合这些课程入学要求的申请人在特殊情况下仍可能被考虑。课程团队将考虑展示额外优势和替代证据的每个应用程序。例如，这可以通过以下方式证明：
每个申请都将根据其自身的优点进行考虑。
相关学术或工作经验
个人陈述的质量
强大的学术或其他专业参考
或这些因素的组合
三、课程内容
每门课程都分为单元，这些单元是学分制的。最小单元大小为20学分。MA课程结构涉及六个单元，共计180个学分。
秋季，第1学期
在第一学期开始时，学生将从上下文专业调查开始，它结合了关于学生的特定学科、实践领域和更广泛的电影制作过程的客座讲座和学生主导的研讨会。
还将鼓励学生在同龄人群体中开展强有力的对话，并在第一学期电影单元中贡献共享和个人的创意愿景。学期开始后，学生将开始从事主要项目和次要角色单元的工作，这些单元将一直持续到第四个也是最后一个学期。
介绍性制作（20学分）
在本单元中，您将通过制作制作一个简短的脚本。这种体验可以增强您的专业调查，为您的主要项目做好准备，并帮助您将您的实践定位在更广泛的电影环境中。
专业调查（40学分）
您将独立学习，同时参加探索电影行业当前趋势以及影响它的文化的情境讲座。随着本单元在下一学期的继续，您还将建立与您的专业相关的研究组合。
重大项目（60学分）
您将有机会在跨越本课程4个学期的雄心勃勃的作品中追求您的技能。您将在特定长度（最长30分钟）的虚构电影中担任部门主管，以进一步培养您的团队领导技能，同时平衡个人和共享的创意愿景。
专业角色包括：制作人；生产；设计师总监；摄影指导；后期制作专家；
春季，第2学期
协作单元（20学分）
您将有机会与UAL的相关课程或外部合作伙伴进行特定的合作。外部合作可以包括与画廊或公共机构合作开发的特定地点的实验性作品，或为慈善或商业组织的商定委托/宣传片。
夏季，第3学期
在重大项目继续与选择的电影制作。
次要角色（20学分）
与重大项目并行，您将有机会在制作过程中承担至少2个次要角色。这将使您能够通过从不同的角度观察您的专业来探索您实践的相关方面。
它还将提高您的技能并帮助您了解有效支持部门主管所需的条件。
次要角色包括：
产品经理
地点经理
选角导演
助理指导
设置梳妆台/道具
摄影助理灯光师
脚本主管
录音师/吊杆操作员
秋季，第4学期
在本学期，主要项目和次要角色以后期制作结束。
如果你想了解更多资讯，请联系董老师！
