香港科技大学虽以“科技”为其命名，但这所大学可不单单只培育科学及工程类的人才，其学校对于所有类型和形式的创意与创新也给予重视，在这里，音乐会、表演和展览，一年一度的百老汇式夏季音乐剧、深受好评的「创意间的亲暱」，以及现正进行的《欧亚之间：中亚、高加索和中东传统音乐及服饰》展览层出不穷，使得港科大丰富且艺术。
让学生们充满期待的“逸夫演艺中心”即将开幕，这项新设施投入启用后，将会在更多方面帮助港科大滋养科大人的内在精神与心灵，也会为大学带来更多突破传统的艺文活动。
在这里，传统与前卫的邂逅丰富了学生的生活。港科大人文学部的艾乐册博士说：“我们很期待把这幢新建築物的功能及伴随而来的机会好好发挥。”艾博士是非常知名的男中音歌唱家，曾在欧美各歌剧院演出活动。他最近和同学部的同事策划的「都会音乐节」，邀请了来自不同背景的表演者为港科大进行社群汇演，展现了香港多元文化的一面。
对“逸夫演艺中心”同样满怀企盼的，还有港科大人文学部的邝绮颜博士。每年由大学艺术中心(CFA)举办的科大艺术节，即是她本人的心血结晶。同艾博士一样，邝博士也希望能将新设施的优厚潜质尽情发挥。她直言：“以往，艺术节的活动通常要在曾肇添展艺厅举行，连表演者在内，只可容纳200人。座位有限，连带表演者阵容和表演种类也受到局限。”
自兴建“逸夫演艺中心”的构思于2012年萌芽，邝博士一直孜孜不倦地参与其中，例如进行可行性研究、添置设备和策划节目等大事小情，她无一不亲身参与。她深信演艺中心的前瞻性设计，将有利汇聚各类型资深、新进演员及音乐人，让他们一同在舞台上发光发热。
邝博士非常热爱表演艺术，也渴望为观众带来更多沉浸式跨媒体以及跨领域的艺文活动。她雀跃地表示：“我最近看过一段人与机器人互动的双人舞，还有一个以音景包围观众的『黑盒』剧场表演，全都是令人大开眼界的体验。逸夫演艺中心使用最先进的影音技术，加上其弹性设计，足以配合这些创新的艺术形式。”
虽受疫情限制音乐节的安排受到了一定程度的影响，但其内容依旧丰富多彩，涵盖了各式各样的现场演出与线上汇演，其中除了由艾博士本人担纲的独幕喜歌剧，更有多项古典、现代音乐表演以及大师班参与其中。在一众精彩节目中，南印度卡纳提克古典音乐姊妹组合Ranjani-Gayatri，以及芬兰电声音乐组合efunensemble，更是首次登台与香港地区的观众见面。
“逸夫演艺中心”投入使用后，正好与口碑载道的「都会音乐节」相得益彰，让音乐节的发展更上一层楼。艾博士称：“我肯定会再次邀请Ranjani-Gayatri於2022年在逸夫演艺中心现场献艺。我们已在讨论怎样让科大学生和她们同场表演。”
艾博士也期望为演艺中心度身定制适应不同媒介的表演，并提高观众的参与度：“我们希望把音乐会与图书馆举办的展览连结起来，观众可以一边欣赏音乐，一边浏览展品。”
邝博士盼望“逸夫演艺中心”投入正式使用后，可重推于2019年开展的「粤剧教育拓展项目」。项目原定举办期终表演，但受到一些社会事件以及其后的疫情影响而被迫取消，她说：“我们的构思是让学生与资深老倌同踏台板。”另外，为了善用演艺中心的先进影音设施，大学艺术中心已跟一家当地的电影资料库合作，打算放映一部新近修复的上世纪50年代经典粤剧电影。
至于展望未来的部分，邝博士和艾博士计划于2022年春季举办“科大艺术节”及“都会音乐节”，而他们的最终目标，就是拓展这些艺术活动的领域，吸引到不同类型观众。
这所“逸夫演艺中心”是多用途设施，提供了大量的空间和专门的艺术、音乐及戏剧教育资源，为修读人文学部工作室艺术课程的学生们培养创意灵感。艾博士也希望邀请以往修读学部室乐及戏剧课程的学生登上演艺中心的舞台演出。
邝博士坚信“逸夫演艺中心”启用之后能带来的文化协同效应，足可媲美为人津津乐道的19世纪巴黎沙龙文化。她说：“演艺中心将成为知识份子、艺术家和观众交流、分享和孕育意念的人文荟萃之地。”
