很多人可能都有这样的疑问：创意文化产业管理专业是学什么的？以后能干什么？就业前景好不好？专业对不对口？留学读这个专业行不行？今天就跟大家聊一聊这个专业。
什么是创意文化产业？
Cultural an Creative Inustries（CCI），是一种在经济全球化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业，强调一种主体文化或文化因素依靠个人（团队）通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权的行业。文化创意产业，主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体，在文化艺术市场蓬勃、公共展演场地加大建设﹙如国家大剧院、798艺术区﹚等，除在既有制造业的优势下寻找出路外，也开始重视文化创意产业的发展。
创意（Creative）产业，其实就是文化（Culture）产业，国外习惯上将两个词语放在一起同时使用——叫做 Creative an Culture Inustries 创意与文化产业。
创意文化产业是一种经济概念，涉及工业与商业范畴的文化产品的大规模生产与传播，受知识产权保护；其目的是出于经济的考虑，而不是文化的发展。
“文化产业”这一术语首次出现在德国哲学家 Theoor W. Aorno 和 Max Horkheimer 的《启蒙辩证法》 一书中，以区别于“流行文化”的概念。后者从大众中自发产生，而前者则是人为制造出来的。
国家统计局关于印发《文化及相关产业分类（2018）》的通知中，对文化产业的定义是：文化及相关产业是指为社会公众提供文化产品和文化相关产品的生产活动的集合。
一、创意文化产业管理的就业方向？
首先，文化产业管理，和所有其他的管理类专业一样，是综合性的专业。学科设置上也是大方面的管理学课程，加上专业领域的文化艺术类课程，在行业中属于所谓“万金油”的专业。
从职位上来说，既可以通过自己的努力在喜欢的文化相关行业的企业里步步攀升，从执行层到管理层；也可以在从政府或行业协会做领导的帮手做起，直到你负责文化产业中投资融资、知识产权保护、法律政策制定、市场项目开发等的任意一项。
创意文化产业的就业方向包括：
电影、戏剧、音乐、电视或游戏制作
电影、戏剧、音乐、电视或游戏制作管理
文化管理
博物馆、画廊、拍卖行
电影或电视专员
领先的文化媒体公司高管
营销、分销
广告
文化产业创业
二、创意文化产业在国内的发展情况？
我国将文化产业具体细分为9大类：新闻信息服务、创意设计服务、文化娱乐休闲服务、内容创作生产、文化投资运营、文化装备生产、文化传播渠道、文化消费终端生产、文化辅助生产和中介服务。
2020年，中国规模以上文化及相关产业企业营业收入为98514亿元，同比增长13.7%。其中内容创作生产占比最高，达到23.7%，而文化娱乐休闲服务只占其中1.1%。
受疫情影响，文化娱乐休闲服务同比减少了约30%，而新闻信息服务在这一时期猛增，同比增长18%。
总体来看，文化产业整体呈飞速上涨的势头，后疫情时代中，新闻信息、设计服务、内容创作、文化消费终端生产仍将继续快速增长。
三、创意文化产业管理专业，学的是什么？
与中国大学的教育方式不同，国外大学的课程设置是高度定制化的，除了必修的核心模块之外，学生可以根据自己未来的发展方向，在细分领域如电影、电视、音乐、互动媒体、法律等等领域，去选择相应的模块课程。
以英国约克大学为例，本科与研究生都有相关专业，由于本科课程更为复杂多样，这里以更有代表性的研究生课程举例说明：
1 核心模块
在创意文化产业中处于领先地位（20 学分）
创意文化产业中的应用商业技能（20 学分）
团队合作项目（20 学分）
团队合作项目让学生在创意文化领域进行产业实践。可能包括策划举办一场公共活动，营销一场演出，或在屏幕、舞台、音乐或互动媒体的领域，支持某一种形式的专业制作活动。
2 选修模块
学生将在以下课程中任意选择20个学分进行学习，其中的课程会随着行业发展变化而每年更新。
戏剧、电影、电视和互动媒体
影视制作
电视研究技能
戏剧创作中的思考
剧本创作中的思考
当前戏剧趋势：新写作、新实践、新环境
故事的未来：在数字时代讲故事
数字自我
脚本开发
政治剧场
商业制作及后期制作
游戏、工业和文化
音乐
社区音乐原则
教育、治疗和健康音乐
世界音乐和其他艺术
小组作业、课堂作业和项目管理
管理
全球营销
数字营销策略
法律
艺术：一个有问题的生命周期
法律与艺术：平行视角
艺术：商品或贵重品
艺术史
摄影的用途
纪念碑、物体、恋物与人工制品：“现代”雕塑竞赛
英语
构建当代
冷战
文化：战后欧洲的文学、电影和理论
现代戏剧与政治想象
四、读完了这个学位，能干什么？
还是以约克大学为例，创意产业媒体的每门课程，都建立在一套独特的学习成果之上。可以让学生清楚地了解在课程结束时，能够做什么、可以为雇主提供什么。
教师会确保学生毕业时所需的知识、技能和经验，设计相应的课程帮助学生达到目标。
完成本课程的学生将能够：
以钻研的眼光从事创意文化产业事业，将自己对领导力、管理、项目管理、组织和创业的广泛理解，应用于创意文化部门的实际情况当中。
通过有选择地应用来自一系列创意和文化背景的技术、商业、金融、法律和监管知识，发起、领导和促进行业标准的创意文化实践的发展。
综合并应用对当代创意和文化问题的先进背景、概念和理论理解，将严谨的批判性思维应用于自己和他人的商业和创意实践。
积极参与动态、创意和文化项目，运用对工作流程设计的全面理解、创新的问题解决技能以及作为团队成员与同行、合作伙伴和利益相关者自信而专业地协作的能力。
通过应用营销、传播和扩展服务方面的先进知识和技能与不同的受众和客户互动，成功地促进创意和文化产业的组织和产出。
规划、设计、开展和批判性评估创新应用研究，从学术和专业背景中借鉴相关学科和多学科方法论方法。
使用印刷品、视听数字媒体，自信而简洁地综合、审查、反思、批评、以口头和书面形式向学术界、商业界和其他受众展示信息。
就业前景
（1）就业方向：
此专业是培养在演艺、出版、博展、传媒、娱乐等领域中从事管理、策划、经纪、营销、公关等方面的应用型专门人才，就业领域非常广。
（2）就业方向职业的岗位职责：
既能从事文化产业管理方面的理论研究，也能在宣传文化系统、文化管理部门和文化产业各个行业（如广播电视、新闻出版、旅游、艺术演出、文化贸易与投资、文博事业等）的综合管理层中，从事相关的实际工作，也能到海关、银行等部门从事国际文化贸易管理及文化投资咨询等工作。
（3）前景分析：
总体来看，我国文化产业还处于发展初期，产业规模较小，我国文化产业实现增加值占GDP的份额不到3%，同时，由于传统文化体制“条块分割”的制约，我国文化产业完整的产业体系还没有完全形成，各地在发展文化产业过程中还存在着较多的行政行为。党的十七大提出要更加自觉、更加主动地推动文化大发展、大繁荣，兴起在职研究生文化建设的新高潮，对加快发展文化产业提出了新要求。
我国是世界上最大的潜在文化市场，如何使文化产业与金融资本融合，把极为丰富的民族文化资源转变为巨大的文化财富，需要我们进一步解放思想，尊重文化生产力的发展规律，通过体制机制创新，进行持续的改革和探索，为文化产业快速发展创造良好的体制和政策环境。
五、Kaplan有哪些学校开设相关专业？
约克大学 University of York
本科预科：
BA ﹙Hons﹚ Business of the Creative Inustries创意产业商务
硕士预科：
MA Management in the Creative an Cultural Instries创意与文化产业管理（多个预科方向衔接，不需要专业背景）
格拉斯哥大学 University of Glasgow
硕士预科：
MSc Creative Inustries & Cultural Policy创意产业与文化政策（需要相关专业背景，包括艺术，人文，社科，商业，经济学和法律）
诺丁汉大学 University of Nottingham
硕士预科：
MSc Cultural Inustries an Entrepreneurship文化产业与创业（不需要专业背景）
伦敦城市大学 City University of Lonon
硕士预科：
MA Culture, Policy an Management文化、政治与管理（需要相关背景或工作经验）
MA Global Creative Inustries全球创意产业（需要相关背景或工作经验）
我是金吉列资深留学规划师，已有多年留学工作经验。我熟知外国的教育体系及课程专业设置，欢迎大家来金吉列留学与我一同分享。
