在美国，影视专业的设置根据开设院校的不同大致分为两个方向：一类是艺术类院校的影视专业，一类是综合性大学的电影学院。艺术类院校偏重于专才培养，和业界联系较紧，有良好的艺术氛围；而综合类院校注重通才培养，可以跨学科选课，有较好的学术氛围。比如，像美国电影学院（American Film Institute），纽约电影学院（New York Film Acaemy），加州艺术学院（California Institute of the Arts），等校名以Institute, Acaemy, College结尾的艺术类院校，就提供非常细化的影视类专业Directing（导演）, Cinematography（摄影）, Eiting（剪辑）, Proucing（制片）, Prouction esign（制作设计）, Screenwriting（编剧）, Animation（动画）, Acting（影视表演）等等。而像NYU, Columbia U, USC, UCLA, Northwestern U, U of Texas at Austin等等以University命名的综合类院校的影视专业大多都只是区分了Prouction（制作）和Screenwriting（编剧）。当然，也有一些综合性大学的Film School另外开设了制片、动画或者是新媒体专业，但并不常见。而另一些电影项目较小的大学则只开设了Prouction Program，或是把Proucing和Screenwriting作为其中的一个分支。
申请美国电影专业要求要考GRE和托福，但考试成绩可能不如个人作品更重要，一般电影专业都需要申请者提供个人作品。同时，学校可能还有其他的要求，比如耶鲁就表示需要申请者去学校进行面试。
电影类专业专业分支除了电影制作，还包括：娱乐管理、写作专业、交互设计、数字特效等等。一般来说，其所对应的工作分别为：
电影制作：导演，编剧，制片人，摄影师，剪辑师
娱乐管理：发行商经理，公共关系主管，制片人，经纪人
设计专业：艺术指导，场景设计人员，道具
写作专业：编剧，剧本校正，制片人
插画专业：分镜头剧本，艺术概念插图，布景
数字特效：后期特效，动画，剪辑
数字媒体：字幕特效，Blu-ray DVD制作，网页媒体
交互设计：游戏制作，网页制作，Blu-ray DVD交互设计
对中国学生来说，如果沟通能力很强，亚洲背景的学生是片场非常受欢迎的，电影专业毕业的学生一般就业前景相当不错。但当然，国际上优秀的导演、制片并没有经过学院培训，艺术专业对个人的天赋和创意也有极大的要求。
