看似不相关的专业，碰撞之下却可以产生美妙的火花。ANU正在发生的这些，不断向人们印证，跨学科合作蕴藏的能量，可能远远超乎想象。
一个萨克斯乐手的烦恼
John Mackey，澳大利亚国立大学音乐学院的讲师，一名技艺的萨克斯风手。从他12岁起，每天都要背着重达3公斤的萨克斯练习6-8小时，30多年日复一日。就在4年前，他开始在演出中感觉到背痛，起初他提醒自己咬牙坚持，认为一切都会好转的。但事与愿违，背痛一步步加重，最后他甚至连站立演出15分钟都坚持不了了。
疼痛促使他到物理与工程器械研究院寻求帮助，技术主管Stephen Holgate接待了他。作为一名资深乐手，Holgate也深知乐器给身体带来的负担。于是，在二人的联手之下，一场为萨克斯乐手减负的革命悄然发生。
让Mackey感到痛苦不已的事情之所以迟迟没有解决，其中有着很深的缘由。对萨克斯的改造既要考虑整体设计，又要保证功能完整，还不能忽视美感，这着实是一项艰巨的任务。已有的设备是将萨克斯放在一个架子上，乐手需要站立在固定的位置，人为了方便纷纷蹲下演奏，这样仍然间接给身体增加了负担。
于是，在二人的合作之下，一款满足所有需要、符合人体工学的萨克斯支架诞生了。这个支架由两根支管构成，能够完全承担萨克斯的重量，本身非常轻巧，可以根据萨克斯的重量、演奏高度、舞台位置等随意调整。
有了这款支架，Mackey的烦恼就烟消云散了：他可以仍然坚持每天6-8小时的练习而免受背痛之苦，否则，他将不得不求助于一大堆药物。
这款支架很快就得到了众多萨克斯乐手的追捧，随后也引发了澳大利亚甚至国际研究人员的兴趣。目前，他们已经和一家工业生产公司建立了合作关系。而Mackey还有更远的愿景：他希望获得更多的投资，将这一发明推向更高水平。“更长远的打算是成立一家专门为乐手打造辅助工具的公司。”
在回顾与John Mackey的合作时， Stephen Holgate表示：“透过萨克斯支架来看，当一个领域汇集了大量的来自不同专业领域、才智超群的人才时，其迸发的创造力将远超想象。而对于拥有多种专业技能的大学校园而言，其所蕴藏的潜能被严重低估了。”
搭建跨学科的桥梁
近来，在ANU的校园里，正在掀起一场跨学科合作研究的风潮，音乐学院、艺术设计学院、计算机科学学院三院正在推动音乐电子游戏方面的创新，生动诠释跨学科合作带来的无限创造力。
音乐专业的学生目前正在为堪培拉互动娱乐学院的学生创作的视频游戏作曲和设计声音。他们所学的不仅仅是为产品创造声音——他们不仅是音频制作人，也是将音频编码到游戏中的程序员。这适用于生成音乐和非线性声音——音乐和声音效果能够对玩家在游戏中所做的事情或所处的环境做出反应。
音乐学院的Alexaner Hunter博士是这个新项目的关键人物。他想要在行业与研究者之间搭建一座桥梁，这样无论是学生还是行业从业者，都可以从中受益。例如，对于一个擅长声音设计的学生而言，能够模拟挥剑的声音固然十分重要，然而这不一定跟得上行业的脚步，而这项合作可以让学生了解如何将互动式音乐与音效嵌入现实当中，这让他们可以跻身于行业领先地位。
艺术与设计学院的讲师Kit Devine博士同样有这样的感悟，于是她开设了VR导论课程，而这一课程与音乐学院紧密相关。在她看来，随着价格门槛逐步降低，VR技术正在走入大众主流生活之中，这为学生们带来了更多的创意工作岗位。VR技术是一个彻彻底底的跨学科领域，这一点从选择这门课程的学生具备的专业背景上就可以看出来，高等计算机、贸易、艺术设计、工程、信息技术、音乐、视觉艺术等专业的学生都纷纷修读了这门课。
Zoe Tulip就是其中一名学生，她将VR课程与音乐结合起来，发明了一个虚拟房间，里面有打击乐器，玩家可以敲击乐器发出声音。这些声音是真实的——Zoe用不同工具敲打学校乐器室里的乐器，录制了这些声音。她表示：“如果没有音乐学院的帮助，我不可能创作出这样的作品。由于两个学院之间的关系日益密切，我的项目向前推进了。”
计算机科学学院也加入到了合作之中，向音乐学院和艺术学院免费开放TechLauncher程序。艺术学院三年级学生Whitley Rosenber参与的名为“声音漫步”的项目就受益于此，这是一款为Mulligan的平地森林保护区设计的移动APP。
跨学科，让创意更美好
在ANU校园里掀起的这场跨学科合作风潮愈演愈烈，正在不断激发师生们的创意潜力，为学校的腾飞和学生的成长插上了翅膀，等待着他们的，是更远的远方。
