就业前景
（1）就业方向：此专业是培养在演艺、出版、博展、传媒、娱乐等领域中从事管理、策划、经纪、营销、公关等方面的应用型专门人才，就业领域非常广。
（2）就业方向职业的岗位职责：学生毕业后，既能从事文化产业管理方面的理论研究，也能在宣传文化系统、文化管理部门和文化产业各个行业（如广播电视、新闻出版、旅游、艺术演出、文化贸易与投资、文博事业等）的综合管理层中，从事相关的实际工作，也能到海关、银行等部门从事国际文化贸易管理及文化投资咨询等工作。
（3）就业方向职业的能力素质要求：兴趣广泛，交际能力强，热爱艺术，沟通能力强，有团队意识，外语好
就业市场:
-艺术博物馆
-交响乐队
-话剧组
-顾问公司
-雕刻艺术公司
-电影制片公司
中国目前的艺术管理体制，由于受政治和文化传统等因素的影响，并不完善，过去的管理方法和经验显然不能完全满足新时代的需要。目前，随着中国经济的崛起，以及文化艺术活动的日益频繁，艺术市场的健全和发展，艺术管理人才储备以及艺术管理水平的提高已经成了当务之急，因此构建中国艺术管理的合理体制显得尤其重要和必要，这就要求我们需要开发新的管理方法和制度，以及具有国际化的高端管理人才。
据研究分析，未来中国艺术管理体制的构想将保持本民族特色的基础上朝着国际化方向发展。从这个意义上说，艺术管理的研究具有前瞻性价值。
知名院校介绍：
1、NYU的艺术管理专业分为Performing Arts 和Visual Arts. Performing Arts 就是以表演类艺术为主，例如舞台表演，戏剧表演，古典音乐，爵士，舞蹈等等的管理。而Visual Arts，也就是包括画廊、博物馆、美术馆等视觉艺术的管理。
2、Carnegie Mellon 的艺术管理专业相对其他学校比较偏向于科技，毕竟这所大学本身就是以计算机闻名于美国的。Performing Arts 和Visual Arts不分班，也就是无论你感兴趣的是Visual or Performing，都会在一个班上课。
3、Boston University 的艺术管理也是不分班的。
4、CU 的艺术管理也不分班。CU的完成egree的要求相对较高，需要三年修满60个学分，完成研究生论文以及320个小时在一个艺术机构的实习。而一般的艺术管理专业的学分要求都是40个左右，快的话一年半就可以完成，例如NYU, BU, CM都是这样的情况。
CU的艺术管理课程有超过一半30个学分是必修课，包括筹款，艺术管理理论，机构运营，市场营销，艺术法律，会计等等。其他的就是选修课，学生可以根据自己的兴趣方向选择喜欢的课程。在CU的一大好处就是整个Columbia的课，都可以选修，只要符合Master的要求，得到校方的批准。其中，市场营销、会计都是在Columbia Business School上的，而法律的课程则是哥大法学院的教授授课。
而NYU,BU,CM的课程设置与CU也大同小异。
具体的专业设置我会建议大家到每家的系的网站上了解信息。
申请条件：
教育背景及分数： 作为艺术和管理的交叉学科，艺术管理硕士项目的招生一般要求学生有一定的艺术天赋或者特长，或者在某一相关艺术活动和机构有一定的参与经历，对于在某一艺术领域比较突出的学校尤其如此。另一方面，也有部分学校要求申请者有数学、统计或经济等先修课的经历，这方面主要是因为考察申请者数理相关的背景，一般综合性大学的艺术管理专业都有类似要求，比如Carnegie Mellon。不过这一方面的不足并不一定会影响最终录取结果，对于其他相关背景比较强的申请者，学校仍然会考虑录取，然后要求申请者在录取后补修这些课程。建议申请者尽早做好准备和规划，本科期间就有针对性的修读相关课程，以争取更好的录取结果。
除了需要提交的语言分数（TOEFL或者IELTS）外，标准化考试中的GMAT跟GRE接受度上是这样的：大部分美国艺术管理项目会偏好GRE。关于TOEFL和IELTS，一般对于TOEFL的分数，大部分比较好的学校都要求TOEFL最低分100，IELTS最低分7分，而对于很多没有排名的学校来说，给出最低分的学校一般也要求TOEFL最低分80。相对而言，艺术管理硕士对于申请者语言、沟通和领导力方面的能力要求较高，这与艺术行业自身的特性分不开，所以需要申请者在相关方面的充分积累。
工作经验、活动经历要求： 跟其他美国商科领域的硕士项目一样，艺术管理硕士项目也偏好有工作经验的申请者，但是大部分项目对于工作经验并不是强行要求，比如NYU提出的“Most stuents alreay work in the arts or arts-relate fiels”。只有几个项目明确提供工作经验要求，但是这些项目也接受实习经验。所以对于想要申请艺术管理的申请者来说，最好能尽早规划，在申请之前有针对性的从事相关实习，有亮点的实习和活动经历绝对可以为你的申请加分不少。
