五、每天都在上课
国内很多艺术院校的课程安排较多，因此很多人会觉得美国的课程也是如此，且常听留学生说熬夜赶Dealine。但其实仅从课程安排上，国外院校与国内有很大的差异。
在美国，自由主义的精神在课程设置上体现得淋漓尽致，尤其是在研究生阶段，院校通常不会给学生安排非常密集的课程。一般来说，每周有4天上课就已经是较为频繁的，且其中会有很多Stuio课程。这也就意味着绝大部分不会有老师讲课，而是自己自由创作。在大量的课外时间里，也需要学生自己能主动去学习。在学校，老师的意义是在于点拨与提高学生，而非保姆式的管教。
需要多说一点的是，由于美国研究生大多是两年，而英国研究生大多只读一年，因此相比美国，英国的课程会更紧张一些。
六、材料随便买
在艺术留学生买材料头上最大的问题就是价格。在国内，很多同学买材料可以在万能的淘宝上去淘。方便且性价比高，但在美国，这些非生活必需品的价格都不会那么便宜。
另外，由于所有的购物都需要缴纳购物税，所以在相对高昂的价格外，又需要再付一部分额外的费用。特别是纸制品的价格与国内相比，高出很多。在美国买材料唯一的好处可能就是其种类繁多，同时，高昂的售价一定程度上也保证了材料的质量。
七、国外学生都会画画
很多同学会发现，同是艺术生专业出身，国内学生的绘画功底往往会更强一些。美国没有中国艺术高考那种基础绘画的训练，所以大部分的学生都不会传统绘画。但是美国艺术学生普遍都有非常好的艺术审美直觉和自由的天性，这在艺术创作中是非常重要的。但审美和艺术思维的养成不是一日两日，同学们若打算留学，便要尽早自觉地提高自己的艺术嗅觉及专业素养。
八、画廊参展很难
对于插画、平面等专业来说，很多同学都希望有机会参加一些展览。美国是世界艺术一大市场，特别是在纽约或者洛杉矶这种世界性大都市，汇聚了来自于世界各地的艺术精英，会让留学生们觉得想要在美国参加一个展览是一件非常难的事情。
其实，在美国有非常多小型的商业画廊以及各种艺术网站，他们会定期举行各种展览和活动。如果同学们平时多留心一些，努力创作，会有很多参展机会。
