一、服装设计专业介绍
服装设计系是设计学院的一个重点学系，它在探讨时尚这一引人注意的综合现象的同时，也引导学生如何去理解时尚，如何成为时尚的引导者。服装设计系在鼓励学生表达所感所想的同时，也倡导创新与理性的变革。为了能够满足日益成熟的市场需求，在教学中学院要求学生在设计过程中要认真地考虑到消费者真正的需要，这也成为服装系在设计方面一个重要的教育导向。作为一个跨学科领域，服装设计系集合了设计、市场、传媒以及商业等多种学科因素，而且深受文化、社会、历史、经济甚至政治的影响。
二、英国服装设计专业优势
1.设计个性化
英国服装设计风格迥异，作品偏概念，个性化，丰富性。设计前卫大胆，将服装和艺术中的基本理念与众多专业的丰富手段相结合，浪漫主义气息浓厚，造型夸张震撼，运用迷离和幻想图案，塑造英国服装设计的经典和前卫。以CSM为代表，它注重原创性和突出实验性设计。
2.知名院校
英国知名的院校像伦敦艺术大学、皇家艺术学院、中央圣马丁艺术与设计学院等。对于去英国学习服装设计的学生来说，最大的优势之一是学制短，学习费用大大降低。英国本科的学制为三年、而研究生学制仅为一年。
三、职业发展前景
起初开始于设计师助理、打版师、制图员，可提升为设计师或总设计师，或者也可创立自己的品牌。设计师需要有创造力，也需要有商业头脑。随着时间的推移，也许会从办事员升到设计助理，最后成为某时装品牌的首席设计师。成功不仅需要想象力、艺术创造力和勤奋工作，还需要对商业的敏锐触觉、人际关系网络。
服装设计行业就业方向为政府管理部门，国内外名牌企业，高等院校，外资机构等。服装设计师一直处于国内高薪职位，而拥有独特设计理念，深谙市场，能够进行原创设计的服装设计师的薪资可想而知。
四、申请要求
本科：
学生去读本科的情况下，可以不要求美术基础，但至少学生应该对艺术对美学有一定的热爱和认识，有一定的艺术细胞。学生通过大学预科或者A-LEVEL课程的学习，可以顺利申请到英国大学的这些专业进行学习。
硕士：
国内本科的学生，如果学习的就是相关的艺术与设计类专业，那么可以选择到英国进修一年制的硕士，从而将自己的艺术生涯推进一个更高的层次。一般要求要有相关美术或者艺术专业背景，或者有3年左右的相关工作经验，申请时提供设计作品，雅思要求：6.0-6.5分。
五、院校推荐
1TheGlasgow School of Art 格拉斯哥艺术学院
格拉斯哥艺术学院学位是由Glasgow格拉斯哥大学授予的，可以进行认证。MDesFashion an Textiles是一门具有高度专业性的硕士专业，目的是培养学生打造出自己独特的‘设计理念’。主要以工作室学习为基础，学生可以获得编织、印花、染色、印花、刺绣以及CAD等技能，还可以使用CAT高级面料中心和数字提花等设施。开设的必修课有核心研究技能、设计理念、工作室实践等，考核方式：论文、总结性评价等。
2Universityof Lees 利兹大学
利兹大学的MSc Textiles主要是为满足不断变化的市场需求，培养学生研发产品的设计理念和技能，获取纺织行业最新发展趋势。学生可以根据自己的兴趣和职业规划，选择研究主题，比如医疗纺织、服装以及可持续性纺织等。该专业经由SDC英国印染工作者学会认证，相当于特许着色师的ASDC考试，并且由CText ATI纺织研究中心助理级认证，毕业后可以申请开业资格，从业一年可申请准会员。开设的必修课有纺织品设计与技术、研究论文等，考核方式：以小论文和考试为主。
3Universityof Southampton 南安普顿大学
南安普顿大学WSA温彻斯特艺术学院的MAFashion Design目的是为了让学生通过实践练习、个人研究以及批判性评估，最终实现自己的创作梦想。通常都是在专门的工作室里，学习素描拓展、视觉研究、可持续性与设计、构造技术与材料、CAD和服装专业技巧。注重手工和尖端科技的结合，教授课程的老师们都是些有着丰富经验、和企业有紧密联系的大牛，学生有机会在温彻斯特和伦敦展示作品，并且在时尚企业实习。比如：Preen by Thornton Bregazzi（他家创始人&设计师之一Justin Thornton是WSA的校友）。开设的必修课有专业和学术技能（实践）、服装设计等，考核方式：图文报告、Presentation 、作品集等。
如果MAFashion Design招满了，老师推荐MA Textile Design，这个专业侧重于纺织设计，学生可以使用传统印刷室、激光切割机、染料实验室、插画/mac工具，学习印染、刺绣和Devore等技能。无论学生想要从事服装纺织、室内设计或是艺术作品画布等之类的工作，都可以获得相应的知识和实践，同样有机会在时尚企业实习。开设的必修课有专业和学术技能（实践）、纺织设计等，考核方式：图文报告、Presentation 、作品集等。
4NottinghamTrent University 诺丁汉特伦特大学
诺丁汉特伦特大学专注于服装设计已经有40年的时间，MA FashionDesign旨在帮助学生开发创意、学术以及专业潜能，培养学生对服装、艺术和制作的研究，学生有机会去安特卫普和巴黎游学，作品可能入选伦敦的New Designers进行展览。开设的必修课两种选择①服装设计；②服装设计，以及高级艺术设计研究，后者更适合想要继续深造的学生，考核方式：课程作业为主。
MA Fashion Knitwear Design专业的国际声誉也很不错，针织服装行业经验已经有30多年，该专业主要培养学生探索并挑战针织服装设计行业极限的能力，学生可以使用日本岛精机器和德国斯托尔设备，需要围绕职业方向，以及对艺术、科学与制作的试验研究，完成个人项目。学生有机会去安特卫普和巴黎进行游学，并且作品有可能入选伦敦New Designers或上海SPINEXPO进行展览。开设的必修课两种选择①针织服装设计；②针织服装设计，以及高级艺术设计研究，后者更适合想要继续深造的学生，考核方式：课程作业为主。
MA Textile Design Innovation注重培养学生印染、刺绣、针织、编织、激光切割或多媒体纺织等专业技能，开发新的或智能设计理念、构造和原型。学生有机会去安特卫普和巴黎进行游学，并且作品有可能入选伦敦New Designers或上海SPINEXPO进行展览。开设的必修课两种选择①纺织设计与创新；②纺织设计与创新，以及高级艺术设计研究，后者更适合想要继续深造的学生，考核方式：课程作业为主。
5Universityof Creative Arts 创意艺术大学
创意艺术大学的MA Printe Textiles for Fashion & Interiors重点发展创造性视野、重新定义学生的专业实践，教会他们如何使用最新数字技术探索传统、手工制作以及酿造工艺等。服装印染包括：印染服装、印染样品、实验印染件、印染服装原件、印染服装配饰等；室内印染包括：印染家具、印染纺织品、印染产品原件、地板或墙纸的印染等。
MA Textiles侧重于学生纺织文化、工艺和设计的个人研究，教授这门专业的老师都是些纺织经验的研究人员，有些还曾经参与国际展会，或出版过书籍，比如Professor Simon Oling和Professor LesleyMillar MBE，学校和知名艺术家、设计师、工作室、画廊都有紧密联系，Farnham校区还有一个专门建造的集博物馆、研究中心、画廊与一体的工艺品中心Craft Stuy Centre。开设的必修课有理论与分析、探索性实践、反思性实践等，考核方式：课程作业为主。
6NorwichUniversity of the Arts 诺里奇艺术大学
诺里奇艺术大学MA Fashion专注于服装设计的创新以及概念设计，并发展个人风格。学生可以使用完全开放式的计划工作室，使学生实践更加完善、专业。教授这门专业的tutor和行业有紧密联系，学生大部分时间都会待在工作室里学习定制剪裁、实验切割、传统及高级时装、手工、当代技术等。
此外，该校还开设有MATextile Design，教授这门专业的tutor大多数都是从业人员，行业经验相当丰富，领域包括：数字纺织品生产、重复设计CAD、激光切割、插画、染料和编织等，学生将获得相关的实践经验，并且有机会去企业参观学习。
7 赫瑞瓦特大学
该校的Fashion, Textiles an Design MA入学要求是相关专业本科一等或者二等学位，相关工作经验也会被考虑。雅思总分不低于6.0。服装设计就业总体较好，并且还属于上升期。近年来，中国的服装行业正经历着由简单的加工仿制向开发创新的巨大转变。因此，高端的服装设计人才也变得炙手可热。
刚毕业的学生可以从事设计师助理、打版师、制图员等，慢慢可提升为设计师或总设计师，甚至创建属于自己的品牌。设计师助理年薪大约16000至17000英镑，初级设计师年薪24000至25000英镑，高级设计师或创意总监年薪41000至85000英镑。
8 中央圣马丁设计与艺术学院
圣马丁早已是英国著名的艺术与设计学院，同时也是世界四大时装设计学院之一。同时该院校BA方向开设有6个方向，分别是Fashion Design Womenswear、Fashion Design Menswear、Fashion Design with Knitwear、Fashion Print、Fashion Design with Marketing、Textile Design 。而其MA方向仅有Fashion专业。如果同学目前正处于申请该校本科~可以从自己感兴趣的专业方向选择，而申请研究生的同学，则需要了解该校官方的研究方向及课程设置，在学习过程中学校会提供四个途径相互关联：女装时尚、男装时尚、针织时装、纺织品时尚。并且会有机会与其他学科合作，在不同背景、不同国籍、不同专业的学生创造的特殊氛围中紧密结合去致力于时尚的创作。
