9大艺术类专业全美排名第一学校
工业设计TOP1—罗德岛设计学院
提到工业设计最牛的院校，首推的肯定是罗德岛设计学院。罗德岛设计学院的工业设计力求达到传统方式与现代化设计技术的平衡，学生要具备通过手绘方式实现模型展开、优化过程的能力，还要掌握动手制作模型的能力。罗德岛从本科阶段就开始培养学生的动手操作能力，同时非常重视设计材料的使用，以及可视化和三维立体造型的深度探索。罗德岛设计学院，可以说是美国最难考的艺术类院校之一，其很多专业在全美都是数一数二的。建校于 1877，是美国艺术与设计学院的先驱。罗德岛设计学院还有自己创办的艺术博物馆，在普罗维登斯市的艺术圈中颇为有名。
服装设计TOP1—帕森斯设计学院
帕森斯设计学院成立于1896 年，是享誉世界的设计学院。每年向世界各大企业输送大量毕业生人才，当中不乏赫赫有名的服装设计师，其中很多人在大型企业担任设计要职。帕森斯设计学院通过多种设计课程，给予学生多样化的设计理念，让学生无论在个人项目中还是团体合作商都能够独当一面。和CSM一样，Parsons也是全球四大时装学院之一。相比英国院校，美国在授课理念上则更加free一点。因为英国院校喜欢让学生做足research，并且要一而再再而三的深挖。而美国同样重视research的前提下，更加在乎创意本身。同时，Parsons服装设计专业的学生，有充分的机会接触各大品牌创意总监，无论是全职授课还是客座教授，他们都非常专业，作业布置也与商业结合的非常紧密，很多甚至是某品牌的真实案子。另外一点，到Parsons要有独当一面的心理准备，一方面是纽约的风格向来如此，成败全靠自己;另一方面，进Parsons的学生不少都是有从业经验的，思想和行动上都更加成熟。
交互设计TOP1—卡内基梅隆大学
卡内基梅隆大学创办于 1900 年，其校训是：My heart is in the work(我心于业)。所以，无论是每个产品、每项工作，学校都希望学生能投入十二分精力去做。卡内基梅隆大学的学习氛围十分开放，同时鼓励学生跨学科学习。李开复，茅以升，约翰纳什都是卡内基梅隆大学的校友。名誉与成就的背后是老师和学生的共同努力，其课业繁忙程度、教学的严苛程度都远在其他学校之上。卡内基梅隆大学是世界上最早设置交互设计研究生学位的大学之一，该学位也是目前公认的设计类专业的最高学位。二十年前，该专业是针对计算机应用程序和网页交互设计而建立的。走到今天，硬件、软件、设备和用户之间的界限越来越模糊。卡内基梅隆大学的交互设计专业着眼于群体、人本身、自然世界之间的大背景，并以此作为探索方向。
动画TOP1—加州艺术学院(Calarts)
加州艺术学院是一所世界著名的重想像力与创造力启发的艺术教育学院，培养出分布在世界各地的专业艺术家、电影制片、动画制作等创意人才。加州艺术学院也是美国第一个授予视觉与表演艺术正式学位的大学学院。在视觉艺术方面，涵盖的专业包括角色动画、实验动画、创作艺术、平面设计、电影等。加州艺术学院的影视制作系的动画制作在美国首屈一指，被称为迪士尼动画大师的摇篮。经典动画作品，像剪刀手爱德华、蝙蝠侠归来、人猿泰山、美女与野兽等等，都是由来自加州艺术学院的毕业生创作或导演的。加州艺术学院影视制作系的实验动画和角色动画是蜚声海外的优秀学科，学校意在为学生将来进行国际动画大片制作打下坚实的技术、创意基础。
室内设计TOP1—普瑞特艺术学院
普瑞特艺术学院是一所极具特色的艺术类院校，成立于1887年。主校区有25英亩，位于布鲁克林区，在曼哈顿下城区有曼哈顿校区。学院的师资水平一流，包括在各自领域屡获殊荣的艺术家、建筑师、设计师、作家等。学校的课程设置都紧随时代发展而且具有实践意义。普瑞特艺术学院室内设计专业的研究生课程排名全美第一，隶属于设计学院，设有本科和研究生两个阶段的课程。实行小班教学，师生比约为1:10，学生有更多机会与导师交流，同时能够享有更多的实验室资源。普瑞特艺术学院的室内设计不仅研究空间装饰设计、内部比例，还包括配置陈设、光源、色彩、材料。该专业注重人文关怀，通过光线、纹理、材料、颜色各方面因素，响人们的精神和情绪。此外，普瑞特艺术学院研究生专业的师生连续4年被邀请参加 SOFA CHICAGO(芝加哥雕塑及设计艺术展)，为其提供有关场景、灯光、照明等设计支持。
插画TOP1—纽约视觉艺术学院
纽约视觉艺术院成立于 1947 年，是由漫画家和插画家西拉斯罗德和班尼霍格思共同创办的。纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从纽约视觉艺术学院毕业的。纽约视觉艺术学院认为，在图片和艺术品爆炸的年代，人们对视觉艺术家提出了更高的要求。所以，纽约视觉艺术学院要求学生追求的不应是华而不实的噱头，而是不断超越当下流行的敏感神经和创造力。插画艺术家的想象力永无止境，每名学生都应该是拓荒者，而不是模仿者。纽约视觉艺术学院是插画专业学生进行深造的理想选择。研究项目注重学生创新能力培养，课堂教学更多强调导师和同学们的交流互动，通过思想碰撞激发出新的火花。
工业设计TOP1—艺术中心设计学院
艺术中心设计学院位于美国西海岸加利福利亚州，到洛杉矶只要20分钟，交通便捷，地理优势明显。艺术中心设计学院的王牌专业是交通运输工具设计，与美国通用汽车公司有着长期合作关系，也是全美声望最高的专业之一。艺术中心设计学院在汽车设计领域所取得的成就有目共睹。它的校友目前都是汽车设计业界内的抢手人才。福特的华人首席设计师刘家宝女士也是这所学校的校友。
纯艺TOP1—芝加哥艺术学院
芝加哥艺术学院始建于 1866 年，是美国声望最高的私立艺术学院，由博物馆和学校两部分组成。芝加哥艺术学院设有自己的艺术品展览馆(博物馆)，拥有优秀的艺术作品(如莫奈、梵高的作品等)供学生观摩学习。SAIC的学生可以将复杂有趣的想法自由地转变为实体的绘画、雕塑、影视、表演、书籍、装置、发明、建筑与公共艺术作品。同学们甚至可以把雕塑，陶瓷，纤维混在一起做成装置，体验制作演出戏服的乐趣，甚至可以和作家合作导演电影，总之，学校开放的艺术氛围，允许学生各种跨专业尝试体验艺术的魅力。
配饰设计TOP1—纽约时装学院
美国纽约时装学院，简称FIT，是国际著名的服装与艺术设计院校，成立于1944年，是一所公立学校。经过不懈努力，FIT已经成为具有丰富的成功的历史院校。人只会关注别人的穿着，但是纽约时装学院认为，配饰可以让人的穿衣个性表现的更加不同。纽约是世界配饰的中心，也是主要的设计工作室和销售部门所在。纽约时装学院与行业内部有密切合作，良好的地理位置和经验丰富的教员将为同学们的职业发展打下良好基础。在纽约时装学院，同学们有机会接触到配饰领域的各种内容，包括：鞋靴、手提袋、运动鞋、靴子、皮带等等。对于关注环保的同学来说，学校还开设了一门与可持续发展相关的非传统鞋靴课程。
