日本动漫的发展史可以追溯到20世纪初，经历了多个阶段的演变，逐渐成为全球文化现象。以下是其主要发展阶段：
1. 早期探索（1910s-1940s）
- 1917年：下川凹天、北山清太郎和幸内纯一制作了日本最早的动画短片，如《芋川椋三玄关番之卷》。
- 1920s-1930s：动画多为短片，受迪士尼影响，技术上以黑白无声为主。
- 1940s：二战期间，动画被用于宣传，如《桃太郎的海鹫》。
2. 战后复兴（1950s-1960s）
- 1958年：东映动画推出日本首部彩色动画长片《白蛇传》。
- 1963年：手冢治虫的《铁臂阿童木》成为首部成功电视动画，奠定了日本动画的基础。
3. 黄金时代（1970s-1980s）
- 1970s：机器人动画兴起，如《魔神Z》和《机动战士高达》。
- 1980s：动画类型多样化，宫崎骏的《风之谷》和《天空之城》提升了动画的艺术水平。
4. 全球扩展（1990s）
- 1990s：动画产业成熟，涌现出《新世纪福音战士》、《美少女战士》和《龙珠Z》等经典作品。
- 1997年：宫崎骏的《幽灵公主》创下票房纪录。
5. 数字化与全球化（2000s-2010s）
- 2000s：数字化制作普及，新海诚的《秒速五厘米》等作品展现了新技术。
- 2010s：动画在全球范围内流行，如《进击的巨人》和《你的名字》。
6. 当代发展（2020s至今）
- 2020s：流媒体平台推动动画全球化，如《鬼灭之刃》和《咒术回战》在全球热播。
主要特点：
- 多样化题材：涵盖科幻、奇幻、爱情、冒险等。
- 高质量制作：注重画面和剧情。
- 文化输出：成为日本文化的重要组成部分。
日本动漫通过不断创新，已成为全球文化现象，影响力持续扩大。
