去美国学动漫设计到底学什么？

    美国的动漫设计专业是一个综合性很强的领域，主要通过漫画、动画结合故事情节的形式，以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法，形成特有的视觉艺术创作模式。该专业要求学生具备一定的审美能力、手绘能力、创新能力和写作能力。通过现代艺术之理性修养和现代艺术之能力实践的专业学习，可以培养艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力。学生将学习使用三维影视动画领域软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能进行动画设计、动画编辑、动画创作，培养影视动画领域对高素质、专业型人才的需求。
    动漫设计专业的课程主要包括：电影、电视动画创作的基础知识与基本理论，影视动画设计、影视动画技法、影视动画制作的基本训练，要求学生必须掌握动画设计、动画编导、动画创作及理论研究的基本能力。学生将学会如何讲故事，丰富绘画技巧，并学会应用包括传统技术和电脑制作技术在内的电影技术。随着学习的深入，学生还会学到各种电脑软件的使用，例如：3DstudioMax、Flash、Photoshop、Maya、后期效果、Toonz数字化着色等。学期最后，学生需要提交自己的动画电影。
动漫设计专业的就业方向主要包括：动漫设计师、三维动画人才和动画绘制员。这些岗位主要集中在传统动画公司、游戏软件公司、广告公司、影视制作公司等相关行业。
申请美国动漫设计专业的要求包括语言成绩（TOEFL分数最好不要低于100）、作品集（一般学校都要求提供，建议制作高精度的平面图册，每个作品下配备文字说明，并可以内置幻灯片或DVD存储的其他作品）和面试。
    一些知名的美国动漫设计专业院校包括加州艺术学院（California Institute of the Arts）、艺术大学（The University of the Arts）、萨凡纳艺术与设计学院（Savannah College of Art and Design）、南加州大学（University of Southern California）、纽约大学（New York University）、普瑞特艺术学院（Pratt Institute）和罗切斯特理工学院（Rochester Institute of Technology）等。