瑞尔森大学
时尚艺术硕士是加拿大唯一的此类研究生课程。MA Fashion是一个跨学科的项目，我们鼓励申请人从美术、人文、社会科学、设计和商业等学术背景申请。本课程不需要时尚行业知识。
课程概述
我们的时尚硕士课程通过研究时尚的生产、推广和消费所带来的更广泛的社会、文化和经济影响，对时尚研究采取了批判性的方法。
在整个课程中，学生培养高级研究技能，并与主题专家密切合作，完成书面或创造性的专业研究项目（MRP）。硕士学位是在完成课程和MRP后获得的。
课程设置：
FS8000研究生研讨会
本系列研讨会涵盖与研究生学习和专业实践相关的主题，包括：学生/主管关系；
研究计划；实习；图书馆研究策略/引文；撰写学术摘要；研究/赠款提案；道德准则
协议；参加学术会议；制作口头演示和海报；制定简历/职业计划；
利用博客、社交媒体和个人品牌将你的学术学位转化为行业实践。1学分。
FS8001研究方法
将向学生介绍考虑到创造性、人文科学和社会性的理论、方法和方法
科学观点。本课程的第二个目标是让学生熟悉研究和信息收集过程，
利用图书馆和图书馆资源，电子和在线研究，以及创造性和不同寻常的研究策略。第三个
目标是介绍项目设计的艺术和提案的撰写。1学分
FS8002理论/历史研讨会I
本课程向学生介绍时装系统开发中的关键问题。重点将放在研究从中世纪到现在的服装历史和理论，研究具体的案例研究，并将辩论置于历史背景。考虑到服装生产和消费的发展，重点将放在象征意义上考虑性别、社会阶层和文化关系等因素贸易学生将在课堂上批判性地评估和展示阅读材料，并完成作业，以提高他们的理解西方时尚体系背后的因素和历史进程。1学分
FS8003理论/历史研讨会II
本课程继续学习有关时尚体系的批判性辩论和经典理论。重点将放在发展对当代时尚、媒体和消费的分析方法，同时将辩论置于其历史背景中。讨论可能包括以下理论：服装的生产、营销和穿着、性别、社会阶层、可持续性、作为服装的视觉和物质文化。学生将批判性地评估该市的文章和当前时尚事件，并将完整的作业旨在培养对时尚历史和理论中当前争论的扎实理解。
1学分
FS8004工作室I
工作室工作坊模块侧重于创造性实践与学术理论和研究之间的关系。课程旨在挑战与知识和创造力产生相关的假设。重点放在探索上过程和质疑纪律界限。与文化和创意产业相关的主题与创意相关工作和劳动。学生有机会通过各种实践参与学术理论和研究，包括不限于服装设计、传播设计、视频、互动媒体、表演、纺织设计、工艺和社区
参与项目。1学分
FS8006实习
实习机会包括出版、戏剧、时尚电视；医学、空间和运动服装发展；新媒体、游戏、互动和虚拟跑道设计；博物馆、画廊、特别收藏、保护；品牌发展以及制造和品牌方面的机会。实习将包括一个研讨会，以培养和评估个人
实习计划。1学分
FS8101数字演播室
在这个以项目为基础的工作坊中，学生将创造性地探索数字设计的各个方面。尽管学生们会大量工作独立地研究自己感兴趣的特定领域，他们将受益于教师的指导，并在随着课程的发展。学生们将互相批评对方的工作，客座设计师/研究人员将把讨论重点放在理论、创新和实践方面的考虑。预计这种多学科方法将使来自不同背景的学生之间的合作。1学分
FS8102时尚创业
本课程探讨了创业的各种理论视角，例如企业家，企业家的认知和心理方面，以及应用于时尚的新风险创造过程工业学生将有机会通过以下方式了解国际和加拿大时尚行业的企业家案例研究、文章、研讨会和演讲。学生将根据创业理论和
采访时尚企业家。1学分
FS8103全球化与时尚
时尚界越来越被认为是全球性的；服装设计、生产和营销是在跨国规模，时尚语言越来越多地引用“全球”村庄，借鉴了各种国际和“民族”设计细节和方法。这个全球时尚体系的含义和现实是什么？本课程将根据商业实践、时尚传播技术和渠道，审视全球化的理论和叙事，以及对社区和文化价值观的形成、培育、保存，以及有时的开发的日益关注。1学分
FS8104互动媒体
越来越多的设计师使用新媒体和交互式设计来表达时尚的概念和想法。这本课程致力于理解交互式理论，并探索新兴技术，安装、可穿戴技术以及其他与时尚相关的新兴媒体。1学分。
FS8105可持续时尚与设计
设计实践的道德和可持续性正受到越来越多的关注。时尚，其快速的生产周期和消费是这些辩论的核心。从工业革命开始，本课程考虑问题的历史轨迹包括纺织和服装行业的机械化、劳动实践和人类健康。考虑到这一背景，学生们然后就当前和紧迫的问题进行辩论，如纺织品的环境影响、回收利用、可持续性和劳动力市场。学生将撰写一篇研究论文。
课程1学分
FS8106时尚与比赛
本课程将探讨在种族化背景下，传统身份的出现方式，可见性和力量&将时尚研究中的关键概念与批判性种族理论的基础以及社会学、人类学、艺术史和物质文化等学科。讨论和练习将涉及以下主题：将西方美学经典历史化；文化挪用；以及时装业如何与种族斗争。
1学分
FS8107时尚body
本课程将探讨西方文化中人类形态的历史和当代框架，特别关注身体在过去、现在和未来的时尚体系中的中心地位。各种理论方法将检验作用和身体在各种环境中的功能-从时尚行业中的身体营销和形象，到服饰是一种依赖于身体的社会意识形态的文化意义和交流的物质形式。1学分
FS8108时尚与流行文化
时尚与流行文化的研究借鉴了各种各样的批判理论框架，并考察了多种形式文化表达。本课程着眼于各种模拟和数字媒体的时尚，包括：文学文本、电影、电视、漫画、音乐、广告、体育、出版和社交媒体。学生将探索这些文本是如何产生的，通过传播和文化研究方法传播、解释和动员
FS8109时尚艺术
本课程涵盖了从18世纪到现在复杂而相互关联的艺术和时尚史。涉及的主题包括：浪漫时期的时装和肖像画；拉斐尔前派的服饰和十九世纪的唯美主义；印象派与现代性的形成；象征主义和Fin de Siècle的服装风格；二十世纪先锋派运动；以及后现代主义和当代服装文化。1学分
FS8110时尚的关键多样性
本研讨会课程探讨了通过生产和时尚消费。我们首先探讨关于身份、多样性和包容性的跨学科理论观点。然后我们批判性地审视不同身份类别的人，如体型、种族、残疾、性别和性经验，通过时尚媒体和服装挑战并重新想象时尚。1学分
FS8111时尚研究专题
高级研讨会/工作室课程，主题待定。项目教员提出限时课程由重大研究项目或当前问题引起。1学分
FS8112指导时尚研究
本课程面向希望获得某一特定领域知识的学生，该领域没有研究生级别的课程。被批准参加该课程的学生将被指派一名最熟悉拟议内容的合适的班主任商议指导。
1学分。
FS8113前卫时尚
我们如何摆脱限制和惯例，在时装设计中产生新的形式和概念？在上下文中在Avant Garde运动的丰富历史中，本工作室课程承担了创造表达激进设计的挑战美学和意图方向。通过基于理论和实践的方法，学生从事结构化设计促进实验的问题。学生探索研究创造和关键性的替代方法改变日常物品的用途。1学分
FS8202设计创意
本课程将探索设计中的创造力，专注于研究和过程。广泛的参考材料同时探索各种提高创造力的技术，如头脑风暴、内在动机、横向思考和创新的可视化形式，学生将产生原创作品。前提条件：FSN 712。1学分
FS8203策展与展览
该工作室课程将允许学生与学校的藏品和其他人合作，以学习良好的策展实践。
学生将有机会检查私人和公共收藏，以便策划小型展览和发展记录、传播和评论服装、材料、配饰和设计师作品集及其他时尚的目录相关材料。
前提条件：FSN 711。1学分
FS8205以人为本的设计
通过让最终用户积极参与需求分析和原型设计/开发过程。本课程侧重于专业产品、服务和服务的研究和设计不同目标市场的环境、特定人口和种族、医疗保健、安全/保护、医疗条件、体育活动，以及那些身体受到挑战的个人，整体强调设计创新。
前提条件：FFD 510。1学分
