美术学院－艺术学系
艺术系的教育目标，对造型艺术领域的具体艺术现象，加以深度和广度理解和探究。
艺术系以思潮史、思想史、社会文化、批评哲学、精神分析的等多样化的方法理论为基础，进行总体分析和解释视觉艺术作品的训练。
本系课程的主要目的，有系统地学习美学、美术史学等学术领域的基础方法论。艺术系与人文学最为接近，而将艺术系设置在美术学院，为本校传统的特点。学生可在艺术现场，培养视觉艺术作品的创作背景和美学立场、美术史、美术批评、造型艺术理论等艺术审美能力。
此外，并可对美术现场和现代美术发展趋势，提高审美触觉。
本系的主要活动，是国内外美术展览，以及文化遗址的定期文化考察，并举办学术节，反映学生对学术探究的方向。
此外，让学生自发策划展览，通过现场实习提高实务能力。
1998年开始运作的艺术系网站，不仅提高授课质量、使学术小聚会参与更加活泼进行，而且也是系友间沟通的平台。
学成毕业后，毕业生可以在美学、美术学、美术批评及造型艺术学等细分化的专业领域，升入研究生院继续深造，也可在美术馆、博物馆的担任学艺研究员、美术行政家，发挥专才。
学成毕业后，个人可进行美术史学研究、美术评论等的活动，还可从事美术展览策划及运作等，此外，也可以在画廊、美术及文化艺术有关的杂志、报纸、电视等，成为发挥所学的专业人才。
美术学院－东洋画系
东洋画系的教育目标，现代美术界的国际界限变得日渐模糊，本系以继承传统美术，以及确立文化认同为前提，培育能让美术文化繁花盛开的创意美术人才。
一年级和二年级着重熟悉传统材料的特点和应用方法，通过各种技能实验，熟练绘画表现能力，三年级和四年级则通过技能和理论并行的深化学习课程，致力培养具创意的专业人才。
随着韩国国际力量的成长，韩国式的价值日趋重要，而以传统为基础的文化要素，其比重也更为扩大。
东洋画系培育能符时代要求，引领未来的创作者，以及贡献于文化艺术界等各领域的专家。
美术学院－绘画系
绘画系的教育目标，是以自由的思维方式、创意性的造型意志为基础，培育具实践性和前瞻性的创作者、教育家以及美术专业人才。
为了实现目标，力求跨学术的理论学习和系统化的技能并行教育。一年级和二年级着重于充实的教养教育和基础造型技能教育，培养学生的创意和表达能力。三年级和四年级以现代绘画广博的理解和研究为基础，追求纯粹造型方的实验意志和具个性的表现。
本系以上述教育精神为基础，肩负着引领韩国现代美术的中枢角色。
美术学院－版画系
为了确立版画在现代美术中的身份认同，版画系的课程教育，着重在版画艺术的造型理论和版画技能、版画技巧、版画历史等的系统性理解，进一步磨练强化现代版画技巧的基础能力、艺术性素养，使学生能够拥有绘画能力，并作出创意作品。
相较其他欧美发达国家，我国版画艺术界仍属于初期阶段，本系致力培育能对版画领域赋予活力的版画作家，以及版画相关的专业人才，日后各大学版画科、版画工坊、版画画廊，可预见将相继开设，培养届时所需的专业人才。
同时，通过与现代各种尖端技术的连结，可预期能为国内文化艺术的扩散，做出贡献。
美术学院－雕塑科
雕塑系设立目标，对雕塑造型技术和理论的深入理解为根基，培养具创意的创作者和美术教育家。
雕塑系的教学课程，初始学习基础造型原理，进而熟练各种造型技术，并通过积极吸收和理解现代美术的新媒体，使学生建立身为作家的位置和概念。
通过教学课程，体验各种媒体和图像，正确掌握现代美术的趋势，提供机会和理论基础，涵养能力创造超越时代的形象造型，让每一名学生发挥自己的潜能。
此外，随着美术概念不断的扩展和新媒体的出现等，与平面相较，立体表现方法的价值正逐渐提高，因此，立体表现的创作活动，在现代美术中所占据的范围，也逐渐扩大。
雕塑系的教育目标，是通过这一系列的课程，培育能引领现代美术，知识技术兼备的人才。
美术学院－木造型家具系
本校木造型家具系，为国内家具设计教育中最为顶尖的学系，本系教育目标，着重提高创意能力，以及实际的家具设计能力与制作能力，培育引领未来设计文化的人才。
现今，二十一世纪的空间，要求多样化的家居文化，作为引领生活文化的产业，家具产业迫切需要系统化的学术基础。
因此，本系具备世界水平的机械操作室等最高水平的教育设施，以及优秀的师资阵容，是由家具设计领域中持续活跃的创作者、设计师、理论专家所组成，努力维持一流的家具设计教育。
本系致力于引领国际化，并与外国的家具设计名牌大学、 芬兰阿尔托大学、 罗德岛设计大学（美国）等大学缔结姐妹校，通过交换学生学术交流、暑假丹麦家具设计进修计划、邀请海外著名设计师参与的国际家具设计研讨会、国内外家具设计博览会等，积极推展符合国际化时代标准的多元化教育，让毕业生能主动积极与世界设计的变化接轨。
此外，为了有助于空间的理解，开设室内设计课程，通过产学合作的实验实习教育系统，致力培育能缔造未来新家具文化的创意家具设计师。
本系开设4年制学士课程、2年制硕士课程、2年制博士课程，在家具设计领域方面，拥有完善的学术教育体系。
美术学院－金属造型设计系
金属造型设计系的教育目标，以了解金属基本物性为基础，使用各种金属材料，来实验物体形态和色彩的造型创作，将洗练结构和功能视为优先，并持续深入研究设计过程，使学生具有创造新梦想和未来。
现今社会，是一个需要闲适享有文化艺术，丰富人类情感的时代，而美术学院担当艺术和设计教育的重要角色，需要以高水平的审美意识为根本，培养创意，为建构高品味的生活条件环境而努力。
金属造型设计系，与现实接轨，完成具前瞻性的教育环境，标榜‘开启未来，以学生为中心的教育’ 、 ‘共同发展的开放式教育’‘主动向前，关爱和分享的教育’，将实践的精神意志融入四年的教学课程。
通过细分化的专业课程，习得传统金属造型创作和精神，开发新技术和设计，并学习到将创作成品广泛加以应用，不仅作个人使用，更进一步与公共环境谐和的设施和艺术品。
而且，为培育专业领域的人才，活跃进行产学合作，以及创作现场的实习实验，让学生具备各种专业知识和技术，毕业后能够适应社会发挥所学。
美术学院－陶艺玻璃系
陶艺·玻璃系的教育理念，培育积极进取艺术家，引领二十一世纪现代造型艺术。以传统和现代陶艺，以及玻璃工艺造型等的广范围的艺术经验为基础，培养能为文化发展，做出贡献的人才。
以陶瓷和玻璃艺术的基础、深化及类型融合讲座为根本，通过CAD、研讨会等系统性讲座，提供与同时代典范相承的艺术和学术基础。
此外，由附设陶艺研究中心举办的学术座谈会、国内外作家和教授的特别演讲、外国著名大学的学术交流与进修计划、实验研究等的各种支援，致力培养技能和理论兼备的人才。
毕业学成后，经营个人的创作工作室，或于陶器、窑业等相关企业成为设计师，也能进入研究生院及留学，以成为教育者为目标。
美术学院－纤维美术时装设计科
教育课程施行纤维美术和时装设计等相关的理论和技能教育，培育从事纤维美术以及时装等各领域的人才。
亦即，习得纤维美术的艺术表现和创作倾向，涵养成为艺术家的能力，提高作为设计师的创造能量，并能主导高附加值的时装创作领域。
学成毕业后，可进入研究生院进行学术活动，或成为艺术家，创作优秀作品，还能以纺织品设计师、时装设计师从事时装产业，发挥专才。
亦即，可任职于纤维贸易公司、装修设计公司、室内设计公司、汽车企业等纤维和时装相关的企业，担任设计师，也可以成为纤维和时装杂志的记者、时装协调员、电影和游戏领域的设计师、舞台设计师等。毕业生可通过时尚领域对社会发展作出贡献。
美术学院－设计学部
设计学部的教育理念，是以各种文化艺术内容和创意产业的价值融合为目标，培养实现人乃天思想的理念‘弘益人间-造福人群’，培育具创意的高素质设计师。
本学部分为视觉设计系列专业和产业设计系列专业，各专业以社会问题的理解和艺术经验为基础，为了提升理论知识和专业技术兼备的高水平实务能力，通过多方面的国际交流及学术活动、与国内外著名设计师，与文化及产学界相关机关的研讨会、策划展览和产官学合作项目等各种实验和研究，建构前瞻性的远景以及进取的专业基础。
特别是，将造型艺术和科学技术、以及各领域间的有机连接的特性做为基础，培育引领现代设计新趋势的实务设计师，取得学位后，可以在文化内容及制造、通信、流通、建设等国内外企业的营销传播、促销、广告宣传代理公司、电视台、独立制片、家电产品和汽车设计研究所、产业设计公司、综合设计事务所的创意研发领域，活用所学，还可以在政府投资机构及自治体文化设施、地区开发研究所等各种领域发挥专才。
视觉设计专业
今日随着媒体的发达，视觉设计领域逐渐扩大。
因此，视觉设计专业教育通过与相关领域广泛的交流，接受新的理论，并创出相应的教育内容和方法，反映在教育中。
一年级学部的共同基础课程，教导造型技能及理论，二年级进行深度的专业技能教育，三年级和四年级按照学生所希望学习的领域，针对广告设计、影像设计、编辑及多媒体设计、包装设计、插图、照片设计、视觉环境设计等进行course track教育，致力培养高水平的创意专业视觉设计师。
尤其，为培育国际设计师，定期邀请国内外著名的专家及教育者举办设计研讨会，并参加海外设计活动，与世界著名的设计大学学生及教授进行交流。
产业设计专业
产业设计专业的教育目标，能够多角度解释、综合、人工环境的各种问题，创造出现代社会的新价值、环境资源以及生活文化，通过多种跨学科方式，养成设计思考能力和创意的造型能力，培育出能引领二十一世纪时代精神，肩负未来设计主将的设计师。
本专业设有从传统习得智慧，从自然导出未来的系统化造型训练，以及引导创意性思维方式的基础教育、形态和机能，平面和立体表现、造型心理学、人类工程学等基础课程，产品、运输设备设计领域和空间设计领域的细部专业课程，通过设计研讨会、产学合作研究等现场授课，现代设计论、设计管理、设计叙事学等的理论中心的课程，将更为专业化的创意力开发，与企业的产学合作加以并行实施，培养出能贡献于社会的专业设计人才。
毕业后，成为专业设计人才，创造并引领现代产业社会中人类、技术、环境的新价值，积极活跃于社会整体领域，以及设计方面的国际竞争力领域。以产品设计及运输设备设计为专业，可成为企业设计研究所的产品设计师和研究员、汽车企业的汽车装修及外观设计师，发挥优秀的才能。而在空间设计领域，以环境设计和室内设计为专业者，作为人类生活的空间演绎及便利创造者，可以在企业设计研究所、广告代理公司、策划公司任设计师，还能成为电视台的舞台设计师、装修设计师、显示设计师、环境设计师、展览设计师。
美术学院－自主专业
美术学院自主专业，学生于入学后第二个学期，可选择主专业的课程。主专业能在美术学院的11个专业中加以选择。
学校简介
弘益大学（홍익대학교）是1946年创建于韩国首尔的一所四年制全日制大学，拥有多项重点本科专业以及国家级重点科研研究院与艺术文化研究院，包括东亚艺术文化研究院，国际设计研究院等。弘益大学是韩国优秀的综合性大学，并在艺术领域最为突出，尤其以美术、设计专业最为著名，是亚洲顶级设计院校，世界著名艺术学府。除此之外，还拥有建筑学、电子信息、控制工程、海洋工程、经营学、广告学、视觉设计、工业设计、空间设计、影视多媒体以及动画、游戏等强势专业。
弘益大学设有16个本科学院，13个研究生院，28个独立研究院。弘益大学为韩国BK21+项目高校，与世界多国进行国际设计项目合作与学术交流，包括英国皇家艺术学院，法国国立高等美术学院，美国罗德岛设计学院，意大利多莫斯设计学院在内的116所艺术大学签订了交流协议。与美国Motorola，法国Millot Design，意大利Emanuel Bable，以及韩国三星，LG等上百家国际公司建立了合作伙伴关系。弘益大学的专业学术地位，以及高标准教育质量，雄厚的教育资源，国际化的发展模式，出色的教育成绩，成为艺术高校中的佼佼者，作为世界著名设计院校，弘益大学不仅是韩国人心目中的艺术殿堂与文化圣地，更是韩国乃至亚洲以及世界近当代艺术与现代文化的代表。
弘益大学校训“弘益人间”，意为“让最广泛的人间有益”。2007年10月5日弘益大学被美国《商务周刊》评为“亚洲及欧洲范围内最优秀设计大学”，2008年7月17日被评为全球最佳设计院校称号。
